O tym, że świat się zmienia, nie trzeba nikogo przekonywać. W odpowiedzi na tę zmianę pojęcie designu również poszerza swój zakres znaczeniowy. I nie może być inaczej z racji funkcji, do jakiej design w tej zmianie aspiruje. Nie bez powodu przekonujemy, że studiów graficznych nie sposób zamknąć w sztywnych ramach procedur wizualizacyjnych w obrębie techniki i technologii. Podczas spotkań z cyklu „Grafika: portfolio”, organizowanych przez Grafikę Uniwersytetu SWPS. szeroko będziemy mówić o roli projektanta komunikacji (wizualnej). Dlatego też drugie spotkanie poświęcamy designowi w dyskursie wizualnym. Posłuchamy i porozmawiamy o tym, jaką funkcję w projektowaniu komunikacji pełnią obrazy, ilustracje, fotografie, kroje pism, jednym słowem wszelkie przedstawienia wizualne. Pokazujemy, jak ją wzmacniają, wzbogacają, uzupełniają, co prowokują, gdzie występują, co zmienią w projektowaniu i co zmienia projektowanie wizualne w obszarze komunikacji społecznej.
Projekt gości w klubie Proza.
Spotkanie odbędzie się pod patronatem Strefy Designu Uniwersytetu SWPS.
O idei cyklu „Grafika: portfolio”
Studia projektowe przede wszystkim mają kształcić sprawnych projektantów, wyposażonych w wiedzę, umiejętności i kompetencje niezbędne dla rozwiązywania problemów i dostarczania użytecznych i pożądanych społecznie rozwiązań – projektowanie bowiem zawsze powinno być dla ludzi, z ludźmi i o ludziach. Deklaratywny obraz studiów graficznych i roli projektanta we współczesnej rzeczywistości społecznej jest prosty do zbudowania, ale trudny do udowodnienia i utrzymania; stąd też idea projektu „Grafika: portfolio”, w ramach którego chcemy wyjaśniać, uwrażliwiać i pokazywać, na czym polega rola projektanta komunikacji wizualnej za pośrednictwem dokonań projektowych naszych studentów.
„Grafika: portfolio” to projekt, którego celem jest również przedstawienie możliwości zastosowań graficznych i szerzej projektowych w obrębie komunikacji wizualnej. „Grafika: portfolio” to wreszcie możliwość zaprezentowania wrocławskiemu środowisku kreatywnemu naszych studentów, którzy mają coś do powiedzenia swoją twórczością. Chcemy tym samym rozwijać środowisko wrocławskiego sektora kreatywnego poprzez wymianę doświadczeń, dyskusję o dokonaniach projektowych i rzetelny feedback. „Grafika: portfolio” to spotkania, w ramach których studenci katedry grafiki będą prezentowali swoje dokonania projektowe w kilkunastominutowych wystąpieniach. Po nich odbywać się będzie krótka dyskusja z udziałem przedstawicieli sektora naukowego, artystycznego, miejskiego i rynkowego.
Tematy wystąpień
Rozchodząc się we wszystkie strony | inż. arch. Paula Werblicka
Projektując, rozchodzę się we wszystkie strony, nie ograniczam się do jednej dziedziny. Przeglądając mój dorobek, można zaobserwować nie tylko ewolucję stylu, ale także zmianę zainteresowań, mediów i podejścia do projektowania. Zaczęłam od tradycyjnych środków wizualnych, jak rysunek odręczny i fotografia, co później zmieniło się w minimalistyczne, mocniejsze w wyrazie grafiki a potem parametrycznie projektowane obiekty użytkowe. Eksperymentuje ze środkami wizualnymi. Dzięki szerokiemu zakresowi zainteresowań projektowych – od architektury przez projektowanie użytkowe, ilustrację, fotografię po druk i liternictwo, moja perspektywa spoglądania na problemy, jak i sposoby wyrażania mogą być nieco inne. Zapraszam do przejrzenia ewolucji mojej twórczości, zaczynając od nauki rysunku przed studiami, kończąc na 2 pracach dyplomowych z tego roku.
Jak zwizualizować swoje pomysły i nie stracić duszy| Nataliia Tykhun
Nawiązując do książki Adriana Shaughnessy’ego „Jak zostać designerem i nie stracić duszy”, chcę porozmawiać o tym, jak zwizualizować swoje pomysły, od idei do wykonania. Poruszę również tematykę deadline’ów, samooceny jako designera, wiecznego problemu z portfolio i opowiem trochę o życiu studenta grafiki.
Warsztat projektanta – czy komputer wystarczy? | Weronika Dajdok
W swoim wystąpieniu chciałabym zawrzeć proces projektowy, który dotyczy grafiki warsztatowej, np. inspiracje, szkice, a także jak efekt końcowy można ulepszyć za pomocą grafiki komputerowej, Chciałabym ukazać to na podstawie własnych projektów, które wymieniłam w koncepcji prezentacji.
Od psów do designu | Sara Napora
Zaprezentuję łączenie dwóch pasji i ich wzajemny wpływ na siebie. Będę mówić o nauce, obserwacji, empatii. O ładnych obrazkach, które przy okazji mogą być użyteczne. Zasadniczo o ilustracji i jej wykorzystaniu oraz wspierających to cechach designera.
W pogoni za autentycznością. Naturalizm w fotografii | Paweł Snoch
Naturalizm w teorii poznania wywołuje duży stopień ekscytacji. Czy to potrzeba autentyczności, przesycenie oczu wyidealizowanymi konceptami rzeczywistości, czy szukanie egzotyki? Chciałbym zaprezentować własne fotografie, które są manifestacją moich myśli i obserwacji.
Prelegenci
inż. arch. Paula Werblicka – studentka grafiki na Uniwersytecie SWPS 2015-2019. Do designu uciekłam ze świata architektury, by zdecydować jednak, że nie chcę z niczego rezygnować i żyć w obu światach naraz. Podczas 4 lat eksperymentowałam z różnymi narzędziami i ideami, czasem tworząc interdyscyplinarne projekty. Aktywnie działałam w międzynarodowej organizacji studenckiej BEST, gdzie stawiałam pierwsze kroku w grafice a obecnie prowadzę szkolenia wewnętrzne w różnych miastach europejskich. Inspiracji szukam w podróżach, w które się wybieram kiedy tylko mogę. Ostatni rok studiowałam w Hiszpanii i mieszkałam na Islandii.
Nataliia Tykhun – studentka III roku grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Zajmuję się głównie graphic design oraz ilustracją, w projektach odpowiedzialna jestem za część merytoryczną i wizualną. Współorganizatorka wydarzenia "Main Event" prowadzonego przez Grafikę w latach 2018 i 2019. Uczy się na swoich błędach i o nich opowiada.
Weronika Dajdok – studia na kierunku grafika z Uniwersytetu SWPS wybrałam z zamiłowania do sztuki i grafiki warsztatowej, z którą już wcześniej się spotkałam i która bardzo przypadła mi do gustu. Moimi ulubionymi technikami są rysunek, fotografia, linoryt, a także odbijanie roślin na materiałach. Ważne jest również dla mnie słowo, które pełni istotną rolę w projektowaniu, pozwala uargumentować swoje wybory i jasno przekazać informacje. Na studiach dowiedziałam się, jak grafika komputerowa może wesprzeć warsztatową, przyspieszyć pracę projektanta oraz dać nowe możliwości w uzyskaniu końcowego efektu pracy. Cieszę się, że posiadając tę wiedzę, mogę łączyć jedno z drugim, co daje nieograniczone możliwości tworzenia. Osobiście najbardziej inspiruje mnie natura – jej kształty, kolory, kompozycje, jej bliskość pozwala mi też prawdziwie wypocząć. W swoich przyszłych projektach chcę pokazywać nie tylko jej piękno, ale także bogactwo różnorodności. Chcę, aby ludzie pamiętali o środowisku naturalnym na co dzień i doceniali je.
Sara Napora – ilustratorka, od sierpnia 2018 działa pod własną marką Reveries. Inspiracje czerpie z natury i fantastyki. Miłośniczka psów, trenuje agility i dogfrisbee.
Paweł Snoch – lat 23. Każdego projektanta witam z otwartymi ramionami. Z każdym kolejnym staram się poszerzać swoje horyzonty. Nie lekceważę drobnostek, bo to od nich zależy doskonałość. Szukając rozwoju, znajduję rozwiązania.
Termin i miejsce
11 wietnia 2019 r., godz. 18.00-21.00,
Klub PROZA
ul. Przejście Garncarskie 2
50-107 Wrocław
